Sejarah Musik Hawaii

Musik adalah bagian dari kehidupan sehari-hari. Kami mendengarkannya dalam perjalanan ke tempat kerja, saat kami berolahraga, saat menjalankan tugas; terlalu sering di latar belakang. Namun, musik adalah bentuk ekspresi unik yang memetakan sejarah, tradisi, dan budaya. Musik adalah tatanan budaya Hawaii, kisahnya menjalin selama berabad-abad dan berkembang menjadi suara yang Anda dengar hari ini. Para pemukim Eropa mungkin belum menemukan pulau-pulau itu sampai tahun 1700-an, tetapi orang Hawaii menemukan hadiah nyanyian jauh sebelum orang asing menginjakkan kaki di pantai Hawaii.

Gambar 1. Ilustrasi Gambar

Salah satu hal yang lebih aneh tentang bahasa Hawaii adalah bahwa tidak ada kata untuk "musik," tetapi strukturnya telah menjadi andalan tradisi Hawaii. Mele , atau nyanyian, adalah ritual di Hawaii kuno, sarana melestarikan sejarah leluhur. Nyanyian ini menceritakan kisah garis keturunan keluarga dan legenda dewa-dewa Hawaii, kisah-kisah yang secara visual diceritakan melalui tarian hula. Ritual dipandu oleh irama drum dan orkestra kecil batu, tongkat, dan kerincingan, meletakkan dasar untuk musik Hawaii awal.

Kontak dengan pemukim Eropa pada tahun 1700 memperkenalkan orang Hawaii ke budaya dunia. Para misionaris membawakan lagu-lagu Kristen dan berbagai instrumen Eropa seperti seruling, biola, dan piano. Tetapi orang-orang Hawaii lebih terpesona dengan gitar yang dibawa oleh koboi Spanyol, atau paniolo . Hawaii menyebut musik Spanyol sebagai Cachi-cachi karena gaya bermain mereka yang cepat dan berimprovisasi cepat populer. Ketika Spanyol kembali ke negara asal mereka, mereka meninggalkan gitar mereka sebagai hadiah.

Tertarik untuk menciptakan gaya bermain mereka sendiri, penduduk setempat mulai mengendurkan dawai, menciptakan gaya memilih jari yang cocok dengan kepekaan ritmis mereka. Gitar "Slack-key" menjadi kegemaran lokal dan mendorong inovasi gaya bermain lain - "gitar baja". Ini melibatkan menggeser sepotong baja di sepanjang senar, yang memberikan kualitas yang menenangkan, seperti mimpi yang akan segera menjadi suara yang mewakili musik Hawaii.

Inovasi-inovasi ini menginspirasi penduduk setempat untuk merangkul bentuk instrumentasi lainnya. Melodi tetap dengan kuat di vokal, penekanan pada bahasa dan budaya, sementara suara, seperti yang telah ditentukan ritual kuno, memberikan harmoni dan dukungan. Banyak yang menemukan bahwa mereka memiliki bakat musik bawaan dan Hawaii dengan cepat mengumpulkan bakat seperti itu untuk orkestra. Pada tahun 1915, Royal Hawaiian Band diundang untuk bersaing di Panama Pacific Exposition di San Francisco. Ini adalah pertama kalinya orang mendengar tentang Hawaii, budaya dan bahasa yang diekspresikan melalui lagu. Itu melukis potret subur pulau-pulau, kesan bahwa semuanya sama melodis dan dipoles dengan musik yang mereka lakukan.

Gambar 2. Ilustrasi Gambar

Royal Hawaiian Band menempatkan budaya Hawaii di peta dan itu adalah Tau Moe, keluarga empat yang juga dikenal sebagai, "The Aloha Four," yang mempopulerkan gitar baja. Mereka adalah supergrup Hawaii sendiri, berkeliling melintasi daratan, lalu dunia. Inovasi kelahiran pulau Hawaii dan harmoni ritmis telah menemukan audiens global.
Awal rekaman memungkinkan orang membawa pulang Hawaii bersama mereka. Pada 1920-an, program radio "Panggilan Hawaii" dan siaran langsung musik Hawaii membuat orang merasa seolah-olah mereka benar-benar ada di sana. Hampir setiap hotel - satu-satunya tempat yang cukup besar untuk menampung band dan orkestra - memiliki peralatan radio. Sebuah band yang menghibur para tamu tiba-tiba bermain ke dunia. Pada 1950-an, Panggilan Hawaii disiarkan ke 750 stasiun.
Musik Hawaii berkurang di tahun 60an. Musisi lokal seperti Don Ho dan Joe Keawe masih berkembang, tetapi seniman daratan telah membanjiri tempat itu, setelah mencoba tangan mereka di genre semata-mata karena popularitasnya. Musik Hawaii berada dalam bahaya menjadi tren jika bukan karena generasi musisi berikutnya.

Gabby Pahinui menekankan kembali pada budaya. Seorang gelandangan yang malas dan falsetto, ia telah menemukan inspirasi melalui tradisi. Ketika musik Hawaii menjadi lebih populer, itu menjadi semakin tentang gaya. Dengan seniman daratan telah pindah, genre ini kembali fokus pada tema kedaulatan budaya dan kebanggaan nasional yang telah lama dipegang, sehingga menjadi ujung tombak kebangkitan budaya.

Gambar 3. Ilustrasi Gambar

Hula berada di tengah-tengah kebangkitan. Merrie Monarch Festival, yang dulunya merupakan tempat wisata, menjadi perayaan budaya ketika kelompok hula, atau halaus , sekarang diminta untuk membuat nyanyian asli untuk rutinitas mereka. Itu adalah lisensi untuk menciptakan daripada mengulang, memperkenalkan tradisi baru ke festival dengan menghormati tradisi masa lalu. Merrie Monarch memunculkan artis seperti Keali'i Reichel dan The Brothers Cazimero.
Kebangkitan ini mengantarkan era superstar Hawaii. Sonny Chillingworth dan Willie K dihormati karena kecakapan kunci mereka yang kendur, sementara keajaiban falsetto dari Linda Dela Cruz dan Amy Hanaiali'i Gillom membuat mereka sensasi dalam semalam. Israel Kamakawiwo'ole, hanya dikenal sebagai Braddah Iz, tetap sebagai musisi Hawaii paling terkenal sepanjang masa. Medley-nya "Starting All Over Again" dan "Somewhere Over the Rainbow" dalam sindikasi sampai hari ini, sementara "Hawaiian Supa 'Man" adalah representasi mitos yang sesuai dari bakat dan gayanya.

Reggae tidak tiba di Hawaii sampai tahun 80-an. Awalnya dijauhi oleh kaum tradisionalis, keajaiban ritme regga menyatu dengan baik dengan kepekaan musik Hawaii yang serupa. Hawaii telah mengadopsi reggae dan budaya Jamaika yang lebih besar dengan tangan terbuka. Bendera Rastafarian adalah simbol kebanggaan nasional bersama lambang negara Hawaii sendiri. Reggae dan Hawaii tidak dapat dipisahkan di radio hari ini, membiakkan "Jawai" sebagai subgenre populer dan bermakna dalam kanon.
Apa yang membuat musik Hawaii sangat penting adalah budaya. Itu membuat orang berhenti dan mendengarkan. Tema, tradisi, dan cerita Hawaii yang mereka sampaikan adalah yang mendefinisikan musik Hawaii sebagai genre. Selama seniman mengambil inspirasi dalam bahasa dan budaya, musik akan tetap penting bagi dunia.

Related Posts:

Tweet